家是心灵的港湾,家人是我们的希望和光。作为国内首部聚焦90后原生家庭的电视剧,华策出品,湖南卫视和芒果TV播出的《以家人之名》打破了传统意义的“家人观念”,重新定义了“家人”:家人不应仅限于血缘之间的联系,爱和陪伴才是更深的羁绊。正如剧中谭松韵 饰演的
人民日报海外版刊文评价《以家人之名》“非常暖,非常善”,于人们习焉不察中挖掘了生活的美好。众多观众因该剧细腻纯真的情感感动落泪,称:“世界本不温暖,温暖的是人心。一颗心温暖另一颗心,世界从此少了几个孤独受伤的人。“
毫无疑问,《以家人之名》在这个夏天留下了荡涤人心的印记,连续不断的热搜话题已证明它超高热度之外,引发观众共鸣的生活镜像投射。当我们看《以家人之名》,我们在看什么?各有答案。拨开该剧原生家庭之痛的表层,其内核其实是爱的阐释与例证。从奇幻爱情剧《我的奇妙男友》到人气热剧《下一站是幸福》,再到这部引起话题热议的《以家人之名》,制片人龙亚一直在讲爱的故事,因为她相信人和人性。人是万物的尺度。电视剧或许美好,但真实必然不完美。这个不完美带来的争议是大环境问题,而非刻意制造争议。《以家人之名》只是基于她现有的生活经验与感受,寄托一种信仰。生活就是有笑有泪,让你失望又让你充满希望。面对人生中的“难”与“苦”,龙亚说:“生命会自己找到出路,不幸的人生也要努力寻找幸福的可能。”
生活就是有笑有泪,今天爱它,明天恨它
Q:《以家人之名》的创作缘起是什么?为什么想到拍这样一部家庭成长治愈剧?
A:我们团队拍戏一向是以当下喜好与感受出发,五年前因为我们很喜欢奇幻爱情故事,于是陆续做了《我的奇妙男友》系列,一个当时所谓“脑洞大开”的爱情故事;三年前因为生活中处处感受到了30+女性婚恋问题的世俗关注与压力,于是我们做了一个30+也可以有另外一番可能性的姐弟恋故事——《下一站是幸福》;两年前团队在聊天过程中,聊到了原生家庭对各自生活的影响,身边单亲家庭的朋友在生活中受到的爱与苦,让我们集体都很有感触,于是就有了这个戏《以家人之名》,几个典型的有父母缺失、父母有执念的孩子们的成长故事。
Q:无论是年代场景还是家里的布置,这部剧的细节还原度非常高,网友称这部剧让他们想起了小时候的时光。在制作方面,这部剧是如何做到的?
A:确定好拍摄地后,我们就去找需要呈现在画面里的一切当年的资料。比如1999年的厦门房子风格、结构、屋内陈设的一切细节,除了从人物(性格与生活条件)出发外,都要有真实根据。另外为了空间的真实感,我们放弃了更好打光,更好拍摄的搭景方案,剧中几个家的大小是实景比例的大小。不像一般戏,搭景会搭更大的景,以便于操作。
Q:这部剧笑中带泪,泪中含笑,又虐又甜,让观众欲罢不能,连下集预告都不放过。这种引人入胜,吸睛走心的电视剧叙事,是不是在剧本创作阶段就特别强调了这个方向?
A:没有。对于一部分人来说,生活就是有笑有泪,有甜有苦,让你失望也会让你充满希望,今天爱它,明天恨它。可能这就是我们认为的生活吧。
每个人都有自己原生家庭的“问题”
Q:这部剧的戏剧动因是原生家庭之痛,近年来也有很多像《欢乐颂》《都挺好》这样反映原生家庭问题的电视剧,反响都不错,您怎么看原生家庭的这些问题?
A:我个人觉得每个人都有自己原生家庭的问题。这个“问题”不一样,什么样的家庭模式、什么样的父母性格都有可能在孩子身上映射出“好”与“不好”的性格,而“性格”这个问题,我一直觉得性格是特点,于有些地方、有些人是缺点,而有些地方、有些人又是优点。所以,不管生活怎么难,我们只能尽力爱自己。
Q:这部剧有很多爆笑又感人的名场面,这些名场面是怎么诞生的?
A:开拍前,我们都会顺剧本,定好的剧本,拍摄时是不会有大的改动。导演和演员在现场会有基于剧本的即兴创作。
爆款剧没有“道”,我相信人与人性
Q:《以家人之名》收视夺冠,豆瓣开分8.5,实现了收视和口碑齐飞。您觉得这部剧如此受欢迎的原因是什么?您预料到这部剧会这么火爆吗?这部剧想表达给观众的是怎样的一种家庭观?
A:虽然有很多客观条件的限制,但我们很爱我们自己的作品,做得很用心,演员也很棒,我们知道应该会不错,但这么火爆没有特别设想过。火不火这件事很玄,有很多优秀的作品,播出时并没有很大的关注,但依然不能否定作品的优秀。
“家庭观”上我们真没有想过。我们只是基于自己现有的生活经验与感受,想寄托一种信仰——生命会自己找到出路,不幸的人生也要努力寻找幸福的可能性。
Q:您成功打造了《我的奇妙男友》《下一站是幸福》等众多爆款,这次打造的《以家人之名》依旧热度爆棚。您的爆款剧制作之道是什么? 从《下一站是幸福》到《以家人之名》,都是温暖和治愈系的,这是否是您作为女性制片人的独特视角?
A:真的没有“道”。跟我是不是女性制片人关系不大,但和性格与喜好有关,我相信人与人性。团队里的另一位编剧和导演是男性,在我看来,他们也很温暖很细腻,也很尊重“人”,不管男性还是女性。
Q:您曾经接受采访说,目前许多国产剧形式大于内容,甚至脱离生活,三观上也会制造一些争议,这些都不是现实中的青春,您觉得现实中的青春是怎样的?您是怎样在您的作品中把握尺度的?
A:每个阶段的感受会不一样,更年轻的时候看问题会自以为清晰明了,是非绝对。现阶段的我不会随便下定义与判断,人是变化的,人性是流动的,整体我是报以正向期待的。在创作时,尺度是要遵守客观尺度,个人感受上是希望人物尽量真实,而这个真实必然不完美。这个不完美带来的争议是大环境问题,并不是我们刻意制造争议。
